Dus je bent misschien voorbij het inleidende niveau op de universiteit gekomen en je bent op zoek naar een carrière in kunst of design. Of misschien heb je een achtergrond in wetenschap, technologie, techniek of wiskunde. Hoe dan ook, je hebt het gevoel dat je wel wat nieuwe strategieën kunt gebruiken om je creativiteit vrijer te verkennen en je potentieel als kunstenaar of ontwerper te bereiken. Toch? Nou… ja en nee. Genre overschrijdende grafische ontwerpen zijn niet voor iedereen weggelegd. Zeker niet als het om echte dieren gaat! Maar dat is waar dit artikel over gaat – hoe je je eigen originele ontwerpen maakt zonder de hulp van gespecialiseerde tools zoals Photoshop, Adobe Illustrator of InDesign. Motion design betekent het ontwerpen van bewegende beelden, zoals in een reclame of een bedrijfsvideo. Bereid je dus voor op een serieus creatief ritje met ons – we nemen je stap voor stap mee door de instructies over hoe je origami-geïnspireerde ontwerpen kunt maken met behulp van verschillende softwarepakketten, waaronder Adobe Illustrator, responsieve ontwerpprincipes en de standaardsoftware die wordt gebruikt voor traditioneel letter- en illustratiewerk.
Wat is origami?
De naam origami komt van het feit dat de praktijk van het maken van handgemaakte tassen en andere decoratieve voorwerpen een oude kunstvorm is. Deze is gebaseerd op de praktijk van het weven en weven van stof. Hoewel veel moderne ontwerpers proberen een publiek aan te spreken dat vooral bestaat uit esthetische en culturele gamers, is het creatieve proces van het maken van origami een zeer serieuze zaak. Met dat in gedachten zijn hier enkele feiten die een aantal interessante vragen van je publiek zullen oproepen. Laten we om te beginnen de kwaliteiten van een typische handgemaakte origami evalueren: stof, grootte, gewicht, afmeting en ontwerp zijn niet allemaal toevallig bepaald. De kunstenaar kiest zorgvuldig het soort materiaal dat wordt gebruikt om de schoonheid en persoonlijkheid van het object te versterken. De kunstenaar kan ook aquarellen, foto's of andere visuele aanwijzingen gebruiken om de onderdelen van het object af te bakenen. Verder observeert de kunstenaar zorgvuldig de natuurlijke kengettipatronen (licht, lucht en geluid) tijdens het maken van het voorwerp, zodat hij zorgvuldig de juiste kleuren en patronen kan kiezen om het stuk te versieren. Het voorwerp wordt dan gedroogd en beschilderd om zichtbaarheid en kleur aan het ontwerp toe te voegen.
Hoe maak je een op origami geïnspireerd ontwerp?
Voor het maken van je eigen unieke ontwerpen zijn er een paar basisstappen die je moet nemen. De eerste is het selecteren van het materiaal dat je gaat gebruiken voor je object en de tweede is het zorgvuldig bestuderen van de scènes die zijn afgebeeld op de foto's of afbeeldingen die je gebruikt om het object te modelleren. Hier zijn enkele algemene richtlijnen over hoe je de beste materialen en technieken voor je ontwerp kunt selecteren:
Selecteer een stof die zowel lichtgewicht als duurzaam is. Een lichtgewicht stof betekent dat deze gemakkelijk tussen je handen en lichaam beweegt, terwijl een zware stof moeilijk te verplaatsen is zonder een zware last op je rug. Kies een stof die gemakkelijk te wassen, te dragen en te onderhouden is. Zware stoffen zijn moeilijk te wassen en te dragen, terwijl lichte stoffen gemakkelijk te wassen, te dragen en te reinigen zijn. Vermijd stof die stijf of te hard is. Een zachte stof moet comfortabel kunnen worden gehanteerd, terwijl een stijve stof langzaam moet kunnen worden gehanteerd, maar wel moet kunnen worden geweven.
Kies een gewicht dat het voorwerp licht en soepel maakt. Een lichte stof zal gemakkelijk diffunderen in de omringende atmosfeer als het zich door de lucht beweegt en een zware stof zal de zichtbaarheid van het voorwerp beïnvloeden als het zich door de lucht beweegt. Een goede vuistregel is om een stof te kiezen met een gewicht dat ligt tussen licht en middelzwaar en een donkere stof die ligt tussen licht en zwaar.
Conclusie
De stappen die voor je liggen in creativiteit zijn nooit eenvoudig. Je hoeft alleen maar de volgende artikelen door te nemen en een paar nieuwe technieken te leren. Zo maak je kleurrijke, oogstrelende en tot nadenken stemmende ontwerpen. Waarom zou je geven om kleur en kleurrijkheid? Omdat kleuren alles mooier en leuker maken. Met kleuren kun je jezelf uitdrukken via een ontwerp en een glimlach op het gezicht van een ander toveren. Omdat kleuren de wereld kleurrijker maken. Kleuren kunnen ons zelfs helpen onze gebreken te vergeten en ergens beter in te worden. Blijf dus weg van eenvoudige kleuren en kleurenschema's en ga voor meer levendige kleuren die de wereld er levendiger en nuttiger doen uitzien. En last but not least kunnen kleuren ook je gezondheid beïnvloeden. Door een kleur te kiezen waarin je je prettig, gelukkig en ontspannen voelt, heb je je gezondheid onder controle en kunnen tekenen van veroudering worden verborgen.